QU’EST-CE QUE LE COPYDRAWING ?
Créé en 2023, le terme m’est venu en tête parce que je souhaitais aider les entreprises à communiquer par le biais du dessin. Après cinq années passées à tenter de vendre une bande dessinée réalisée par mes soins, m’étant formé à des techniques de marketing et les ayant éprouvées, je sentais que je pouvais apporter quelque chose de nouveau à l’écosystème français B2B.
Mais il me fallait trouver en quoi le copydrawing se distinguait du copywriting, si ce n’est par le dessin.
Pour rappel, le copywriting est une technique de marketing qui a été développée au 19ème siècle, quelques temps après l’apparition de la presse qui connut ses premiers annonceurs, aux États-Unis.
On considère David Ogilvy comme le père de la publicité moderne, puisqu’il a introduit des techniques de psychologie et de persuasion dans la rédaction publicitaire, rapidement développées par les neurosciences.
Ainsi, le copydrawing reprend différentes solutions marketing existantes (mascotte, storytelling de visions, de missions, facilitation graphique, copywriting) et les combine de façon à optimiser le dessin et l’écriture au sein d’une stratégie marketing.
La force principale du copydrawing est la création d’un personnage emblématique : celui-ci s’assure d’accompagner l’entreprise dans sa communication en utilisant les bons leviers marketing.

Mais les mascottes existent depuis maintenant un siècle environ. Nous verrons plus loin que le copydrawing possède des stratégies qui n’ont pas encore été exploitées.
Contrairement à une illustration éditoriale ou à une infographie, le copydrawing suit une logique narrative, marketing et cognitive : chaque trait, chaque mot, chaque mise en scène sert un objectif stratégique de communication. Il ne s’agit pas de dessiner pour faire joli, mais de dessiner pour faire comprendre, retenir et agir.
Les techniques les plus utilisées en copydrawing sont :
_La création de mascotte.
_Le storytelling en bande dessinée ou en illustrations.
_La vulgarisation scientifique.
_Le strip démonstratif.
_La facilitation graphique.
_Le dessin d’humour.
POURQUOI L’AVOIR CRÉÉ ?
Le copydrawing est né d’un constat simple : dans un monde saturé d’informations, les entreprises ont de plus en plus besoin de se démarquer et de clarifier leur offre. Les visuels et textes traditionnels peuvent suffire mais parfois, la marque a besoin d’un coup de boost, notamment pour que son message soit percutant. Quant aux textes, aussi bien rédigés soient-ils, ils peinent à capter l’attention seuls.
Il manquait un format hybride, capable de rendre accessible une proposition complexe, sans sacrifier la rigueur ni l’émotion. C’est cette tension entre logique et image, entre narration et schéma, que le copydrawing vient résoudre. Il est né d’une double expertise : la stratégie éditoriale et le dessin fonctionnel.
Or, les techniques traditionnelles de dessin seules (facilitation graphique, pictogrammes…) ne suffisaient pas à penser en termes d’image de l’entreprise : elles apportaient une solution précise à un besoin précis, mais ne s’incluaient pas dans une vision globale.
Et qui dit vision globale dit branding, associé aux valeurs et aux missions d’une structure.
Selon moi, une entreprise dispose de 3 niveaux de branding :
Branding 1.0 : Un logo dessiné par un ami ou sur Canva, une ou deux typos choisies à la va-vite par le fondateur. L’entreprise démarre, elle a besoin de faire du chiffre avant de penser à son image.
Branding 2.0 : Une charte graphique et un logo réalisés par un professionnel infographiste. L’entreprise dispose du budget nécessaire pour prendre soin de son image.
Branding 3.0 : Une ou deux mascottes qui interviennent dans de multiples supports de communication, que ce soit pour le storytelling ou pour présenter l’offre. L’entreprise existe depuis quelques années et a besoin de se démarquer et de diversifier sa communication.

Avant que le copydrawing ne pointe le bout de son nez, le branding 3.0 était inexistant ou alors, mal structuré. Désormais, dessiner pour une entreprise inclus d’être visionnaire. Le copydrawing s’intègre dans une stratégie de communication long terme.
QU’APPORTE UN COPYDRAWER AUX ENTREPRISES ?
Le copydrawer questionne son interlocuteur afin de comprendre au mieux les enjeux de l’entreprise. Il sait mener la discussion et connait par avance les informations qu’il souhaite entendre.
Ses connaissances en marketing et en entrepreneuriat lui permettent de comprendre les besoins de son client, mais aussi le langage et les codes qu’il emploie, propres à son métier.
Il existe deux grand cas de figure qui peuvent varier en fonction de la situation et du travail qu’a effectué en amont le client :
- Le client ne sait pas vraiment ce qu’il veut et ne connait pas les grands fondements du marketing et de l’image de marque : le copydrawer se positionne pour l’épauler et le guider dans ses choix.
- Le client connaît bien le marketing et a une idée bien précise en tête : le copydrawer comprend parfaitement bien ses attentes. Il lui pose des questions pertinentes s’il lui reste des zones d’ombres dans sa compréhension de la stratégie et des enjeux.
Copydrawer, chef d’entreprise et communicants sont sur la même longueur d’onde.

QU’APPORTE LE COPYDRAWING AUX ENTREPRISES ?
Le copydrawing renforce l’identité d’une entreprise, tout en clarifiant son offre.
Il la renforce de nombreuses façons :
_Avec une mascotte, qui deviendra le visage de l’entreprise.
_En reprenant la charte graphique et la déclinant de différentes façons que ce que l’entreprise a utilisé par le passé.
_En mettant en avant les valeurs de l’entreprise lors de son storytelling, ou simplement, selon sa façon de passer les messages (par exemple, une entreprise employant des dessins d’humour passe pour sympathique et ouverte d’esprit, conviviale).
Il clarifie l’offre ou un projet :
_Par la vulgarisation scientifique, en extirpant les idées fondamentales d’un concept pour les structurer, les expliquer et les rendre plus compréhensibles au large public.
_Par le strip démonstratif en vulgarisant une offre complexe : en très peu d’images, celle-ci est comprise par le lecteur.
_Par la facilitation graphique : plus longue que le strip démonstratif, elle donne davantage d’informations et prend bien le temps de l’explication. La grande différence avec le strip démonstratif est qu’elle agence des dessins liés à des phrases explicatives, alors que le strip explique une offre en quelques cases illustrées sous forme d’une bande dessinée corporate. Il en existe un exemple en onzième page du portfolio en page d’accueil : copydrawing.com

QU’APPORTE-T-IL À L’ÉCOSYSTÈME B2B ?
Le copydrawing rend l’écosystème B2B moins fade et plus vivant, à sa façon du moins : par exemple, naviguer dans un salon B2B n’est pas toujours divertissant et peut parfois être ennuyeux, entre deux rencontres.
Un salon plus coloré, avec des personnages emblématiques, au visage sympathique et qui communiqueraient de façon ludique rendrait l’événement plus agréable à parcourir et éveillerait peut-être plus facilement la curiosité des passants selon les stands devant lesquels ils passent.
Le copydrawing créé des ponts dans chaque espace : entre les collaborateurs d’une entreprise, entre ceux-ci et les ressources humaines, entre le public et les entreprises, entre la société civile et la science…
Il facilite les échanges, les rendant plus fluides et ludiques.
Il colore notre monde.
Julien Joliclerc
Copydrawer à votre service